张锦  

 武汉音乐学院音乐教育学院  湖北武汉  430000

摘要：社区音乐教育是国民音乐教育的一个重要组成部分，是学校音乐教育的延伸和补充，是社区文化的重要组成部分。论文首先论述了社区音乐教师教育存在的主要问题，然后从三个主要方面对城市社区音乐教育人才培养模式进行了有益探究。

关键词：城市社区；音乐教育；人才培养

随着我国经济的日益发展，城市的规模及文明程度都体现出日新月异的变化。社区具有城市基本的经济结构、组织结构和区位结构，在现代社会中发挥着越来越重要的功能，社区教育、家庭教育、学校教育成为当今教育的三种基本形式。社区音乐教育是国民音乐教育的一个重要组成部分，是学校音乐教育的延伸和补充，也是社区文化的一个重要组成部分。与国外发达的社区音乐教育相比，我国的社区音乐教育还处于起步阶段，专业人才与基础设施都相当匮乏，相对蓬勃发展社区的音乐教育，培养社区音乐教育方面的人才成为亟待解决的问题。

一、社区音乐教师教育存在的主要问题

（一）为基础教育服务的意识不强，培养目标淡化

音乐教育专业的培养目标是能够“站稳讲台，兼顾舞台”，这一点本不该置疑。但由于历史的原因，音乐教育在课程设置、教学内容等方面强调学科本位，片面追求音乐专业知识和专业技能的精深，忽视教育理论的学习和音乐教育实践能力的培养，没能体现出专业自身的师范性特点。音乐教育是培养教师的摇篮，长期以来，并没有真正树立起为基础教育服务的观念，缺乏与社区音乐教育的沟通和交流，不了解基础教育对音乐教师能力素质的实际需求，高高在上，闭门造车，致使人才培养与基础教育需要发生严重的脱节。

（二）课程结构不合理

按照教学计划，音乐教育专业的课程主要由公共课、音乐专业课和教育专业课三部分构成。从各类课程开设的数量、内容及所占的课时比例看，存在课程结构不合理、课程内容与基础教育教学内容部分脱节、忽视社区音乐教育等问题。

1．教育专业课程比例过低，不足以体现专业师范性特点。教育专业课程包括教育学、心理学、教师口语、音乐教学法、教育实习等课程，教学时数在教学计划中约7%，这与美国、德国等发达国家所占20%至35%相比，课程比例明显不足。音乐教育是教育的组成部分，具有教育科学的普遍规律，但作为一门独立的学科，音乐教育又具有自身的特点。现在开设的教育学、心理学更多讨论的是教育中的共性问题，而不能解决音乐教育的个性问题。音乐教学法在许多方面也在套用普通教育学的体例和原则，且多局限于一家之言的理论讲授，对音乐教育的经验描述多，学生参与教育实践的机会少，不足以培养学生胜任城市社区音乐教育的教学实践能力。

2．专业课程设置过多、过细，与基础教育教学内容出现部分脱节。音乐专业课程包括基础乐理、视唱练耳、和声、配器、复调、歌曲作法、合唱指挥、中国音乐史与欣赏、欧洲音乐史与欣赏、民族音乐、艺术概论、声乐、钢琴、舞蹈等课程，分为音乐基础理论知识、音乐专业技能两大板块。专业理论课程开设过多、过细，且各学科间缺乏彼此联系与沟通，存在知识重复的现象。声乐、钢琴等技能课程的教学内容向专业院校看齐，注重西方音乐作品，轻视中国音乐作品，较少涉及到社区大众音乐作品。为了追求完美，有的一个学期仅练习两三首咏叹凋、奏鸣曲，脱离了基础音乐教育的需求。

（三）教学方式方法单一、陈旧

课程改革最大的转变体现在教学方式方法的变化。然而，一般音乐教育专业仍普遍沿用传统的灌输式、填鸭式教学方式。虽说音乐理论课教学都采用了先进的多媒体课件教学，但多数只是把教案从黑板复制到投影仪上，没有考虑调动学生的积极性、主动性，不能启发学生进一步思考，引导学生主动探究。而是以自我为中心，一味进行知识灌输，忽视了学习能力、研究能力及创造性思维能力的培养。上课时老师在上面口若悬河，学生在下面昏昏欲睡，成为常见的课堂现状。枯燥无味教学，还造成一部分学生逃课。

（四）教育见、实习活动不能真正落实

教师培养具有典型的应用性和实践指向性。教育见实习是重要的教育实践活动，学生教师角色意识的形成、教育理论知识的检验、创新能力和教学实践能力的锻炼和提高都要通过教育见实习来实现。近几年来由于教育经费紧张、教育目标淡化等原因，教育见实习活动并没有被真正重视起来。教育见习在我院的教学计划中没有体现，学校也很少组织学生见习。教育实习时间安排过于集中，都在学生即将毕业的最后一个学期进行，学生返校后忙于论文答辩和毕业演出，没有足够的精力对实习中遇到的问题进行研究与反思，往往带着某些疑惑和遗憾走出校门。而且教育实习多数是学生自己联系单位，外地区学化大部分都选择回本地实习，地点过于分散，不利于组织管理和监督检查，有些学生根本就不实习。

二、城市社区音乐教育人才培养模式探究

（一）面向地方基础教育，科学定位培养目标

音乐教育专业改革的根基在于端正和明确培养目标。从调查的结果分析来看，一方面是广大城市社区音乐教师严重缺乏，音乐教师素质亟待提高；另一方面是从音乐教育专业走出的毕业生不愿从事社区音乐教育，且能力素质结构不尽合理。社会对基础教育的人才需求与音乐教育人才培养模式发生了严重的脱节，地方高师音乐教育有不可推卸的责任。科学定位培养目标，自觉承担起为城市社区培养音乐教师的重任。把培养热爱社区音乐基础教育事业，教育理念先进，专业素质全面，教学能力突出，知识结构合理，具有一定教育研究能力，甘于奉献、勇于创新的复合型、实用型音乐教育人才作为地方高师音乐教师教育的培养目标。有了明确的培养目标，我们在课程设置、选择教学内容、教学方法等方面都要围绕有利于培养目标的实现而进行。学科性与师范性相结合是教师教育的突出特点。音乐教育专业同样应是音乐专业与教育专业的有机结合。

（二）发展综合能力，构建音乐教师完备的能力素质结构

现代音乐教育强调以音乐审美为核心，重视音乐的文化传承价值和创造性发展价值。音乐教育不再是单纯的音乐知识的传授，而是在音乐知识技能学习的同时，更加关注音乐的文化内涵，强调对学生综合素质的培养。作为音乐教育改革的执行者和组织者，必须具备一定的综合能力，构建较完备的知识体系与能力素质结构，才能适应城市社区音乐教育发展的需要。

1．广博的文化知识是音乐教师的基石

音乐艺术是文化的重要组成部分，每一种音乐都产生于一定的地理环境，都有其特定的政治、经济、宗教、民俗等历史文化背景，音乐与文化密不可分。只有站在人类学、历史学的角度，把音乐放在其原有的大文化背景下，才能获得对音乐作品正确和深刻的理解。如今，音乐哲学以审美为基础向以文化为基础转型，音乐教育更强调对文化的理解与感悟，具备广博的相关文化知识对一个音乐教师来说就显得尤为重要。音乐师范生入学前就存在文化基础差、文化素质偏低的不足，所以，高师音乐教育在重视音乐专业学习的同时，更要加强学生进行文学、历史、地理、艺术、自然科学等文化知识学习，拓宽知识口径，增强文化底蕴，做到专业学习与文化学习并重。

2．全面的专业能力是音乐教师的根本

音乐专业能力是音乐教师的立身之本。基础音乐教育要求音乐教师组织和引导学生，通过音乐审美、音乐表演、音乐创造等多种多样的音乐实践活动，提高学生的审美能力，发展创造性思维，为其终身喜爱、学习音乐奠定基础。音乐教师具备歌唱、演奏、舞蹈、指挥、音乐欣赏等较全面的专业能力，才能在音乐教学中做到得心应手，游刃有余。尤其是城市社区，一个社区往往只有一个专业音乐教师，不仅要完成正常的课堂音乐教学，平时社区文艺演出的设计与排练，合唱队、舞蹈队、小乐队等课外音乐活动的组织和指导也要独当一面，这更要求音乐教师专业能力的全面多能。

3．较强的教学能力是社区音乐教师的关键

教学能力是教师专业能力的集中体现，在教师能力素质结构中处于关键的核心地位。教师的教学能力主要包括教学认知能力、教学操作能力、教学监控能力和教学评价能力等。音乐教师如果只具备学科知识与技能，而没有掌握传递知识的途径、方法和手段，缺乏相应的教学能力，就不能组织和进行有效的课堂教学，取得良好的教学效果。随着社会的进步与发展，教师专业化发展已成为国际教师教育改革的趋势。因此，培养未来合格的社区音乐教师，不仅要重视音乐学科专业知识技能的学习，还要重视音乐教育理论知识的学习，尤其是重视学科教育知识的应用，突出音乐教学能力的培养，促进我国社区音乐教师专业化发展。

（三）加强教育实践环节，促进向教师角色转型

教育实践活动是教育专业学习的重要环节，是学生将所学教育理论和专业知识技能运用于教育、教学实践，获得教师职业能力的重要途径。师范生从教意识的形成、对新课程教育理念的认识和理解、对教学内容的分析和把握、对课堂教学能力的训练与检验都离不开必要的教育实践环节。因此，要加强音乐教育实践环节，努力提高见习、试讲、实习等教育实践活动的质量，促进师范生由学生向教师角色的顺利转型。

1．加强教育见习，增强教师角色意识

教育见习能够帮助学生理解和认识教师职业的特点，了解音乐教师应具备的教学技能，及时获得教学改革信息，熟悉新课程课堂教学方式方法，从而增强专业学习的自觉性，促进学生教师角色意识的形成，所以要重视和加强平时的教育见习活动。可采用“走出去，请进来”的方式，从第一学期开始，每学期都要有计划、有目的组织学生到城市社区进行见习活动，让学生了解社区音乐教育的现状、教学内容、教学组织形式、教学方式方法等，全方位认识社区音乐教学特点。也可请优秀的教师来学校做示范课，让学生观摩，分析和学习先进的教学方法，积累初步的教学经验。

2．重视“说课”与“试讲”，强化从教能力训练

音乐教师培养体现师范性的特点，重点在于使学生获得音乐知识、技能的同时，掌握较强的音乐教育能力。而音乐教师教学能力的训练与培养，仅凭教育实习短期的阶段性行为是远远不够的，还必须与《音乐教学法》课程紧密结合，重视“说课”与试讲练习，给学生提供充分的锻炼机会。“说课”是让学生在较短的时间内，把一节课的教学内容、设计思路、教学过程、教学方法等做一简要的概括、说明。目的在于培养和训练学生的教学分析、教学设计能力及其语言表达能力等。“试讲”是模拟教学实践，可分小组进行，学生轮流模拟教师教学，体验教师角色。每个学生讲完，大家都要进行讨论和评议，肯定优点，对缺点和不足捉出修改建议。这样反复练习，学生对教学的认识不断加深，教学技能逐步提高，会为教育实习做好充分的准备。

3．规范教育实习，提高实习质量

教育实习是师范生走上教师工作岗位的一次全方位的教学演练，对学生了解社区教育实际，学习优秀教师的教育方法，树立坚定的职业信念，锻炼和提高从事基础音乐教育工作的能力具有重要意义。针对以往教育实习走过场、流于形式的情况，应对教育实习加以规范。首先要保证教育实习的时间。实习时间是确保实习效果的先觉条件，研究结果表明，要全面实现教育实习目标，实习时间应以10-12周为宜。在时间安排上尽量早一些，这样学生在实习中会及早发现自身的不足，在后期的学习中有针对性的加强学习，子以弥利。其次要加强教育实习管理。要根据实际情况，制定具体可行的实习计划，组织教师进行指导和监督检查，做好实习总结和实习成绩评定工作，真正提高教育实习质量。

4．重视实习基地建设

重视实习基地建设，与实习基地学校建立稳定的伙伴关系，有利于及时了解基础音乐教育的最新动态，方便日常的教育见习、观摩。教学基地应重点选择教学设施健全、音乐教学规范、音乐教育质量较高的学校。这样学生最先接触到的是一流的学校、优秀的教师和较高的学生素质，对音乐教学有一个较高的标准，就会按高标准的要求去努力学校，锻炼能力。作为地方高师，大多数学生还将回到农村工作，还要选择个别农村中小学作为实习基地，使学生了解农村中小学音乐教育现状和相对艰苦的环境，增强学生改进这种现状的使命感和责任感，毕业后尽快适应农村中小学的工作环境。