薛英华

南通大学艺术学院，江苏南通 226007

摘要：哲学是艺术的灵魂，艺术因哲学而伟大。哲学为艺术提供源源不断的创作思想源泉，艺术作品也常常表现出深刻的哲学观。贝多芬的音乐就是贝多芬用优美的旋律和和声陈述他对“人类”、“命运”、“世界”、“道德”和“上帝”的种种感受和思索。

关键词：艺术哲学贝多芬音乐创作交响曲

艺术，不仅有着优美的形式，而且有着深刻的内容，是意识形态诸形式之一。作为艺术的思想内容，它可以包括政治、法律、道德、宗教和哲学等观点。象莎士比亚、歌德、托尔斯泰、高尔基、曹雪芹等等，他们给世人留下的不仅是不朽的文学作品，而且都包含着社会与人生的哲理，他们本人不仅是伟大的文学家，也是深刻的思想家。

哲学，作为理论化系统化的世界观，处于意识形态的最高层。意识形态诸形式（包括艺术在内）也为哲学提供思想素材，哲学则为它们作理论的论证。因此，哲学与艺术都属意识形态的表现形式，是相互关联、相互印证的关系。

哲学是艺术的灵魂，艺术因哲学而伟大。作为创作主体的艺术家们是不可能纯粹地“为艺术而艺术”的，他们会或多或少地在艺术作品中渗透着、寄寓着创作主体的世界观、人生观等一系列哲学范畴的东西。在音乐界域里，这样的例子比比皆是：巴赫的作品中渗透出当时的宗教哲学气息，瓦格纳受到叔本华悲观主义的影响留下了《特里斯坦与伊索尔德》这样伟大的作品，斯特劳斯的音乐是与尼采哲学的完美结合。

伟大的德国作曲家贝多芬，维也纳古典乐派代表之一，在中国并不一定所有人都知晓他的大名，但在他的故乡，人们说起他来是那么的自豪，他们渴望倾听他的音乐，感悟他的精神，走进他的灵魂。

一、独特的成长经历决定了贝多芬的作曲风格

人们常说“文如其人”，那么对音乐家来说，就是“曲如其人”，被世人尊为“乐圣”的音乐大师贝多芬，出生在德国波恩的一个音乐世家，他的父亲是一个极其残暴的酒鬼，嗜酒如命，一心想让贝多芬变成摇钱树，成为如莫扎特一样的“神童”，他剥夺了贝多芬童年的玩乐的权利，甚至不让他休息，没完没了的让他练习钢琴和小提琴。这样冷酷的童年塑造了他深沉、内在、倔强的性格，培养了他的反抗精神；在贝多芬11岁时，父亲离开家庭，他便参加工作，早早承担起负担家庭的重任。但这样艰苦的遭遇并未把他击倒，在成长中他的思想逐渐成熟，同时也养成了他顽强自立的性格。

二、哲学拓展了贝多芬的精神世界

在整个西方音乐史上，贝多芬的音乐充满哲理，他热爱文学、哲学，他的音乐被公认为最具有哲学性质的艺术。

贝多芬为什么能写出这样的音乐作品？这与他的人生道路密切相关，他在青少年时期就非常关心社会问题，他喜欢和思想进步的知识分子一起探讨、研究，谈论中所涉及的层面相当广阔，除了关心尖锐的社会问题之外，他还向成年人学习艺术、文学、历史、哲学等方方面面的知识。

十九岁时，他在波恩大学旁听了哲学课，他醉心的诵读、研究康德的哲学论著和古希腊文学，在那里他受到了激进启蒙主义者E.施奈德尔教授的影响，因此，他的民主、革命思想在法国大革命之前就已经确立，这种思想在革命时代成长尤其迅速。贝多芬的音乐作品之所以被公认为最深刻、富有哲理性，与他青少年时期的积累有着密不可分的关联。

法国大革命的口号“自由、平等、博爱”深深地在贝多芬的心里打下了烙印，这种启蒙思想的培养和革命力量的影响，逐步形成了贝多芬高尚的人生观，1792年，贝多芬远赴维也纳，在那里，他和他敬仰的艺术家、音乐家们一起深造，确定了他的创作风格，写下了大量的音乐哲学作品。贝多芬的音乐就是贝多芬用优美的旋律和和声陈述他对“人类”、“命运”、“世界”、“道德”和“上帝”的种种感受和思索。

三、作品体现了贝多芬对音乐的哲学探索

贝多芬自己曾有一句名言：“音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示。”交响曲在贝多芬音乐中占有着特殊的地位。博览贝多芬的九部交响曲，均贯穿着八个大字“通过斗争，获得胜利”，以展现革命斗争的英雄为中心，在贝多芬的音乐哲学探索中，我们可以看到这些作品从多角度展开来描述英雄与革命斗争、英雄与大自然、英雄与上帝、英雄与胜利、英雄与命运等，这些作品看似独立，有着自己明确的主题，但之间却又有着辩证统一的联系。

1803 年贝多芬以充满斗争精神的《英雄》交响曲，开辟出独一无二的英雄战场。这部交响曲从内容到形式都跨越了古典交响曲的局限，这种创作上的巨大转折，标志着贝多芬在思想意识上的成熟，以全新的思维来体现他的英雄主题。《降E大调第三交响曲》的出现，成为交响曲创作史上的一个重要的里程碑。         1808年定稿的《第五交响曲》（命运）是最能体现贝多芬作品哲理性和戏剧性的一部作品，《第五交响曲》是《第三交响曲》之后又一部英雄性、史诗性的作品，在全世界交响音乐文献中占有极其重要的代表席位。 在这部交响曲中，贝多芬所表现的是人类战胜命运，百折不挠的奋勇精神，也是最具贝多芬英雄性艺术风格的交响曲，是一部歌颂人民斗争胜利的雄壮凯歌。

1807至1808年间完成的《田园交响曲》，是一部充满诗意的作品，贝多芬用音乐诠释了一个“英雄与大自然”的主题。大自然被艺术作品解释得美而崇高，在音乐中体现出来的博大爱心、对大自然的亲切和感恩、在大自然中无忧无虑的恬静等，都已成为人类与大自然和谐共溶的理想写照。贝多芬《田园交响曲》是在他双耳完全失聪的情况下完成的，是他交响曲中唯一的标题音乐，贝多芬怕人曲解他的作品,说到“ 《田园》不是绘画，而是表达乡间的乐趣在人心里所引起的感受。”他强调的是人的精神世界而不是描摹自然。这既是贝多芬在艺术中的自由，更是将成为人类永恒的依托。《田园交响曲》的成功体现了主客观的统一，内容与形式的融合。在作品中精神界的自由与自然界的必然统一起来，它们汇集成贝多芬作品的内容。

贝多芬的《第九交响曲》是贝多芬一生全部作品中最为重要和伟大的音乐总结，它集中反映了贝多芬一生追求的英雄主义精神和自由、平等、博爱的社会理想。其中末乐章《欢乐颂》最能体现哲学中的自由观，这部合唱曲以欢乐颂命名，其实倡导歌颂的是自由，是一部自由颂歌。

在贝多芬的心目中，音乐、文学、绘画等艺术都是描述天、地、人、神这四重结构的信息语言，都是表述宇宙观的手段和陈述哲学的工具。贝多芬认为，音乐艺术的崇高目标是为了满足“民族的需要”，只要满足了这一需求，我们才有希望获得最广泛的听众。他的艺术所致力的目标就是为了满足人类的需要。正是因为这样，贝多芬的音乐才能直接向人们的心灵深处倾斜，这不正是万千听众至今仍然与贝多芬的音乐产生深入骨髓的共鸣之所在吗？

参考文献

赵鑫珊 《贝多芬之魂》上海音乐出版社 1997

王颂华 《哲学与艺术》天津社会科学院出版社 1998

张鸿岛 《欧洲音乐史》（M）人民音乐出版社 1983

杨燕迪:贝多芬晚期的艺术境界 2007