吴晓欧

吉林艺术学院美术学院     吉林  長春         130012 

摘要：如果说高校教育可以用某种模式来建立专业人才培养的机制，那么这个模式可以建构在坚守总体原则的基础上，手段与方法、层面与角度，是可控制和调整的。如同我们今天面对的诸如艺术资本的多变、不确定性，艺术的产业化、商业化，艺术管理人的成长，艺术活动的社会公共性扩展，包括我们回本溯源有关“艺术的本体是什么？”等诸多问题，反馈到美术学这一学科的高等教育领域里，都会促使教学内容与教学方式的改变和更新。

关键词：美术学  学科建设  地域美术   美术展览

美术学学科建设及教学模式的研究已经在相关高校中的这个学科领域里深入探讨的核心议题。针对本专业学科的建设与完善，教学内容的设置与教学实践的拓展，共识是为本学科专业人才的培养搭建一个既科学又务实的平台。

如果说高校教育可以用某种模式来建立专业人才培养的机制，那么这个模式可以建构在坚守总体原则的基础上，手段与方法、层面与角度，是可控制和调整的。如同我们今天面对的诸如艺术资本的多变、不确定性，艺术的产业化、商业化，艺术管理人的成长，艺术活动的社会公共性扩展，包括我们回本溯源有关“艺术的本体是什么？”等诸多问题，反馈到美术学这一学科的高等教育领域里，都会促使教学内容与教学方式的改变和更新。更重要的，在当今我们回归至对自我民族精神的重新认知中，对构成国家艺术总体面貌的不同地域内繁衍生息、造就不同特征的艺术和艺术活动所给予我们的丰厚资源时，我们的美术学或视觉艺术管理教育教学的核心体现在哪里，其针对性和具体性是如何操作的，一一亟待我们的深层思考和研究并解决。在持续近十年的教学理论与实践的探索中，吉林艺术学院美术学专业积累了丰富成功的教学与实践经验，这些经验所形成的教学模式是可复制的。这种教学模式不仅使本校内美术学专业这门学科的发展日趋完善，同时也促进了艺术创作在我们美术教学中的长进，特别是对年轻一代艺术创作动机的把握，和如何通过一种渠道使他们今后面向社会，主动而自觉地生存，明确艺术家的使命感与责任所在，颇有益处。

当下的艺术界里，一个有机的很鲜活的艺术生态存在并影响着高校的美术学学科教学体系，这就是我们随时都可以面对林林总总活跃的艺术创作、艺术活动和艺术批评，尤其是艺术展览。这些艺术展览的共通之处，无一不是诉求着时代精神、传达思想观念、倾泻人类情感世界，就展览的策划者而言，历史与传统、传承与借鉴、模仿与创新等概念，是对视觉作品的文本脚注与阐释。长久以来，这个艺术生态圈一直与高校关联密切。进一步说，高校的参与与操作，使这个艺术生态圈更加良性生长并充满活力，无论是搭建自身学术理论体系还是就艺术影响文化与给予艺术作品的文化价值定位。所以当吉林艺术学院联合中共吉林省委宣传部于2015年4月以学术研究性大型艺术展“绘境文心----胡悌麟作品文献展”来完结历时两年的的筹划活动时，我们美术学近些年来的专业与教学建设得到了考验。

大型文献展展出了胡悌麟六十多年艺术生涯中的绘画作品近百幅、艺术文献三百余篇、实物文献百种的展品，不仅是全方位、多角度地展现了新中国吉林省油画发展重要的奠基人及推动者胡悌麟的艺术成就，同时以文献展的方式对老一代艺术家做个案研究，对于整个中国艺术史的梳理，半个世纪中国美术的发展历史，可谓“一叶知秋”。文献展之后的学术研讨会，更是将这次策划的艺术项目推向了一个严谨的学术层面，“从文献研究的角度认为通过对胡悌麟艺术文献的研究，以小镜像折射大时代，丰富多样的实物与文献可以真实呈现半个多世纪艺术发展的历史痕迹，超越带有主观性和目的性的文字描述和记录，凭借实物、文献对历史情境进行还原，对作品进行还原，把美术作品和文献放置在当时社会、政治的大环境中去体察，还原社会、文化、历史等多种因素中美术作品的内涵和价值。因此无论是在艺术语言方面还是关于地域文化题材方面对于胡悌麟艺术的研究，都是以个案研究窥见地域美术发展的时代特征，有助于深入探索与总结区域性美术的创作及发展特征” 。